01互动艺术
沉浸式体验项目superblue
2020年8月，佩斯画廊宣布成立沉浸式体验项目superblue。
这座体验式艺术中心在迈阿密落成，面积近3000平方米，将长期用于展示互动的艺术装置作品，致力于为观众们带来彻彻底底的沉浸体验。
superblue的首展带来了艺术家james turrell 的作品《ganzfeld》：创造一个感知氛围。
作品名称来自一个科学现象“甘兹菲尔德效应”，意味着当人处于一个均匀的刺激场所中，大脑会通过放大神经元噪音来寻找缺失的视觉信号。
02数字艺术
dynamic seoul
在韩国，“cheongsachorong”的意思是“幻影”。
色彩变化的“cheongsachorong”（传统的韩国灯笼）和群山的声音相结合，营造出一种期待感
透过青沙草笼的光线是多方面的，就像日常生活的乐趣一样。这种体验就像走在一条灯火通明的道路上。
03视觉装置
追寻无限“南极蓝”
《oscillations》被24小时持续呈现在这艘极地探索邮轮中庭的 9 m x 3m 大型 led 屏幕上，并同时转录在休息室中的3个垂直86英寸屏幕上。
这些景观让人联想到陆地和海洋，它们相互继承，相互融合。
一望无际的山脉；带有裂缝、运河和裂缝的浮冰；极北针叶林的鸟瞰图；亚马逊河岸；波浪的感觉，云海；一个有着陡峭的脊墙的冰盖，在阳光下闪闪发光；
壮丽的冰山漂浮在透明胶片上，呈现出各种各样的变化，让人一窥浸入水中的一面。
04数字海洋
digital abysses 2021
miguel chevalier 的新展《 digital abysses 2021》在韩国济州 aqua planet 水族馆正式揭幕，创造出一片1500㎡的数字海洋。
在1500㎡的巨大空间，miguel chevalier 继续了对“海底动植物”这一自然主题的探索，探索人类与有形和无形生物之间的关系，深入未知的领域，一如潜入95%未被探索的深海。
05户外投影
英国——泰恩以北，群星之下
这个身临其境的70米长的地面投影装置，坐落在纽卡斯尔大学城市校园。
一群设计师探索不同的主题，每一位设计师都将自己独特的风格融入到这幅视觉通廊中。
强烈的色彩、罗马柱式、机械运转等主题循环出现，来赞美泰恩北部的文化和身份。
06光影艺术
新媒体艺术——blueskywhite
es devlin 的新作品《blueskywhite》借鉴了最近的环境研究成果，通过提出全球变暖的地球工程天生赢家凯发k8国际的解决方案，研究了天空从蓝色变为白色的可能性。
观众被邀请通过一个24米长的光隧道散步，该隧道从纵向到横向进行调节，从蓝色到白色照亮整个空间，将人们一秒拉回1815年的印度尼西亚。
驻足的人们能够身临其境般地走进坦博拉火山喷发后的场景里，感受着太阳的变暗过程。
